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martes, 17 de octubre de 2023

17 de octubre - #POBREZA. Delibes, Leopoldo Panero.

 En este día de 1991, en España, la banda terrorista ETA mutila a Irene VILLA (perdió las dos piernas y tres dedos de la mano izquierda) y a su madre María Jesús González, funcionaria de la Dirección General de la Policía,  con una bomba lapa en su coche, en la barriada de Aluche, Madrid.

.- Se conmemora el Día Internacional para la ERRADICACIÓN DE LA POBREZA . Fue reconocido por Naciones Unidas en 1992, pero la primera celebración de dicho día tuvo lugar en París, Francia en 1987, cuando más de 100.000 personas se reunieron en la plaza de Trocadéro para manifestarse a favor de los Derechos humanos y la libertad en honor a las víctimas de la pobreza, el hambre, la violencia y el miedo. La convocatoria fue organizada por Joseph Wresinski, fundador del Movimiento Internacional ATD Cuarto Mundo. 

Lema 2023: "Trabajo decente y protección social para poner en marcha la dignidad"

La dignidad del ser humano no solo es un derecho fundamental en sí mismo, sino que constituye la base del resto de los demás derechos fundamentales. Por lo tanto, la "dignidad" no es un concepto abstracto: es inherente a todos y cada uno de los individuos. En la actualidad, muchas personas que viven en la pobreza persistente ven denegada y violada su dignidad.
En el último año, mientras millones de personas luchan contra la erosión de los derechos de los trabajadores y la calidad del empleo para llegar a otro día, el poder empresarial y la riqueza de la clase multimillonaria han registrado un aumento sin precedentes.
La pobreza y la desigualdad no son inevitables. Son el resultado de decisiones deliberadas o de la falta de medidas que desempoderan a los más pobres y marginados de nuestras sociedades y violan sus derechos fundamentales. La violencia silenciosa y sostenida de la pobreza —exclusión social, discriminación estructural y desempoderamiento— dificulta la salida de las personas atrapadas en la pobreza extrema y niega su humanidad. (Fuente)
 
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Autores del s.XX en las lenguas españolas (y premios Nobel de Literatura) nacidos en esta  fecha

- de 1881, ANDREAS MADSEN, explorador y escritor danés nacionalizado argentino.
Tras su llegada a la Argentina, en el año 1901, trabajó en la Comisión de Límites comandada por el Perito Moreno. 
 
Se establece en cercanías del cerro Fitz Roy y es allí donde escribe La Patagonia vieja, editado por primera vez en el año 1948.
En el portón de entrada de su casa se leía la frase: "Pensar alto, sentir hondo, hablar claro". 
Falleció un 19 de agosto de 1965. 

Durante el primer par de meses ni me di cuenta de mi soledad, tan atareado y entusiasmado estaba con la construcción de mi imperio. ¡La casa propia! Supongo que cada pioneer de verdad habrá sentido la misma urgencia: crear y conquistar sin destruir. El verdadero pioneer no destruye. La destrucción comienza con las grandes compañías y su capital sin alma. ¡Lástima grande que el Gobierno no haya decretado hace cuarenta años una reserva de 20 o 30 leguas para parque nacional en este hermosísimo rincón de la tierra. Cuando cierro los ojos y vuelvo al pasado, me produce tristeza y pesadumbre recordar el bosque de antes, con sus millares de ciervos paciendo apaciblemente, sin temor al hombre; con sus millares de zorros grises, plateados o colorados, igualmente sin temor, que a veces seguían al caballo como perros, o se metían entre éstos, o se sentaban en circulo alrededor del campamento, casi a la luz del fogón, esperando se les lanzara un hueso o un trozo de carne. Reabriendo los ojos, contemplo el bosque de hoy, quemado y desnudo, sin un ciervo en millas y millas; el zorro colorado se ha extinguido, y no es fácil ver uno gris en todo el año. (Fragmento de Relatos de la Patagonia Vieja)

- de 1904, JOSÉ MARÍA HINOJOSA, poeta español de la Generación del 27, introductor en España de la poesía surrealista y codirector en 1929, junto con Emilio Prados, de la revista Litoral.
Murió asesinado el 22 de agosto de 1936 al comenzar la Guerra Civil Española, en el curso de una de las sacas que las fuerzas republicanas efectuaron en la Málaga posterior al pronunciamiento militar del 17 y 18 de julio. «...Otro poeta malagueño cuya muerte terrible no se ha mencionado entre nosotros.»"Historial de un libro" Luis Cernuda, 1958.
Sus primeros libros: "Poema del campo" (Madrid, 1925) y "Poesía de perfil" (París, 1926) .
En 1927 publica su libro poético "La rosa de los vientos" (Málaga, 1927). Sus publicaciones aparecían en bellas ediciones de autor con ilustraciones de sus amigos pintores como Dalí, Benjamín Palencia o Moreno Villa. Recopilación de su obra: Obra completa de José María Hinojosa (1923-1931), edición de Alfonso Sánchez. Fundación Genesian, 2004.

Aceituneros del pío-pío,
muertos de hambre
y muertos de frío.
El zagalejo encarnado,
ciñe tu cuerpo arrecido.
—¿Mocita, quieres bailar
en medio de los olivos?
Yo cogeré tu tarea
y tu bailarás conmigo.
¡Vente chiquilla hacia los olivos!
Hoy cuando demos de mano,
quisiera bailar contigo.
—¿Mocita, quieres cantar
debajo de los olivos?
Yo tocaré la guitarra
y tú cantarás bajito.
¡Vente chiquilla hacia los olivos!
Aceituneros del pío-pío,
muertos de hambre
y muertos de frío.
(Canción de los aceituneros. A José María Chacón) .
 
- de 1909, LEOPOLDO PANERO, poeta español miembro de la Generación del 36, dentro de la corriente de la Poesía arraigada de posguerra, fallecido el 27 de agosto de 1962.
Fue hermano del poeta Juan Panero (1908–1937) y padre de Juan Luis Panero (1942–2013), Leopoldo María Panero (1948) y José Moisés, «Michi» Panero (1951–2004).
Sus primeros versos los dio a conocer en Nueva Revista de Madrid, que él mismo fundó y donde publicó sus obras Crónica cuando amanece (1929) y Poema de la niebla (1930). Publicó también obras en Caballo Verde para la poesía, revista dirigida por Pablo Neruda.
En 1949 recibió el Premio Fastenrath de la Academia por su libro Escrito a cada instante, y al año siguiente el Premio Nacional de Literatura. En 1960 publicó Cándida puerta, considerada una de sus obras maestras.

Para inventar a Dios, nuestra palabra
busca, dentro del pecho,
su propia semejanza y no la encuentra,
como las olas de la mar tranquila,
una tras otra, iguales,
quieren la exactitud de lo infinito
medir, al par que cantan...
Y Su nombre sin letras,
escrito a cada instante por la espuma,
se borra a cada instante
mecido por la música del agua;
y un eco queda solo en las orillas.
¿Qué número infinito
nos cuenta el corazón?
(Fragmento de Escrito a cada instante)

- de 1909, CARME SERRALLONGA, pedagoga y traductora española. Como escritora, se destacó por sus traducciones al catalán de numerosas obras de autores alemanes como Heinrich Böll, Bertolt Brecht, Alfred Döblin, Friedrich Dürrenmatt, Peter Handke, Wolfgang Goethe, György Lukács y Wolfgang Amadeus Mozart.
A pesar de la persecución, mantuvo el uso del catalán -lengua prohibida por el franquismo- en sus etapas como docente.
Su interés por el teatro y su excelente dominio del lenguaje, la empujaron a empezar a traducir desde diversas lenguas (alemán, inglés, francés e italiano) al catalán. Tradujo una veintena de obras de teatro universal de autores de renombre como Genet, Brecht o Dürrenmatt. A continuación pasó a traducir novelas (Goethe, Döblin, Böll, E. M. Forster y Pirandello, entre otros) y libros para jóvenes y niños, entre los que se destaca Jim Botón y Lucas el maquinista, de Michael Ende.
 A los 84 años, después de haber traducido más de cuarenta obras, Carme Serrallonga se puso a estudiar ruso por el placer de poder leer a Anton Chéjov en su lengua original. En los últimos meses antes de morir ― un 30 de noviembre de 1997―, ya estaba traduciendo un libro de poemas de la poetisa rusa Anna Ajmátova.

- de  1920, Miguel DELIBES, escritor español fallecido un 12 de marzo de 2010.
Miembro de la Real Academia Española desde 1975 hasta su muerte, ocupando la silla «e».
Licenciado en Comercio, comenzó su carrera como columnista y posterior reportero de El Norte de Castilla, periódico que llegó a dirigir, para pasar de forma gradual a dedicarse enteramente a la novela.
 Gran conocedor de la fauna y flora de su entorno geográfico, apasionado de la caza y del mundo rural, supo plasmar en sus obras todo lo relativo a Castilla.
La muerte de su mujer en 1974 le marcó profundamente y en 1998 padeció un cáncer de colon, del que nunca llegó a recuperarse completamente, lo que detuvo casi por completo su carrera literaria y le llevó a la apatía y prácticamente al ostracismo hasta su muerte en 2010.

- de 1927, LUIS ALBERTO ACUÑA GATILLON, escritor chileno fallecido el 12 de mayo de 2005 que destacó en el género del cuento.
Obras: La Revancha, 1960. Contrabando, 1962. La Noche Larga, 1967. Jarrón de Porcelana China, 1979. Carmelo se fue a la Guerra, 1995. Hable y Escriba Mejor, 2000.
Tiene en su haber numerosos premios literarios, entre los que se destacan: Premio Municipal (Santiago, 1980); Premio Alerce (Sociedad de Escritores de Chile, 1978); Premio Juegos Florales Gabriela Mistral (Santiago, 1974); Premio Daniel de la Vega (Las Últimas Noticias, 1993); y el Premio Asociación de Críticos y Comentaristas de las Artes, de Miami, U.S.A., 1976.
Sus cuentos han aparecido en periódicos, revistas literarias y en antologías como Cuentos humorísticos de autores chilenos (Javier Rodríguez Lefebre, 1965) ; Encuentro (1984); Antología del cuento chileno (Enrique Lafourcade, 1985) ; I racconti piu brevi del Cile (Gianni Toti, 1997) .

¿Y a usted no le gustan?
Los gatos son maravillosos. De una inteligencia muy superior a la que corrientemente uno se imagina. Hay, es lógico, distinciones individuales. Sin embargo, a un buen porcentaje de ellos se les puede enseñar las mismas cosas.
Son casi humanos: caprichosos; cómodos, egoístas; limpios, elegantes y voluptuosos como las mujeres; hipócritas; zalameros; desdeñosos; con un abismante sentido del ridículo, y de una dignidad a toda prueba. En esto último nos superan con creces.
Son además cleptómanos, no ladrones corrientes, en lo que también se asemejan a nosotros. Porque, un gato puede estar ahíto, como para dejar carne en su plato, pero no desdeña el manjar que sabe no le está destinado si queda al alcance de sus garras.
Con todos esos atributos y defectos no importa entonces que, por travesura o nerviosismo, lleguen a destruir un
JARRON DE PORCELANA CHINA
Sí, alguno de aquellos objetos de arte que, por esos golpes del azar que sólo se dan rarísima vez cuando se vive de esmirriado sueldo, uno puede adquirir en casa de algún anticuario idiota que no sabe lo que tiene.
(Fragmento del cuento 'Jarrón de porcelana china')


- de 1930, HÉCTOR AZAR,  abogado, dramaturgo, maestro, escritor y académico mexicano fallecido el  11 de mayo de 2000. Fue nombrado miembro de número de la Academia Mexicana de la Lengua. 
Entre sus obras: Picaresca, galardonada con el Premio Xavier Villaurrutia en 1958. La appassionata, galardonada con el Premio Xavier Villaurrutia en 1959. El periquillo sarniento (adaptación teatral de la novela de José Joaquín Fernández de Lizardi, galardonada con el Premio Xavier Villaurrutia en 1961). Olímpica (galardonada en el Festival Mundial de Teatro Universitario en Nancy, Francia, en 1962). "Teatro" (en Enciclopedia de México, síntesis histórica del teatro mexicano, en 1977).
Hablo a solas
con la intención de abolir la memoria,
hincado en los muros
de mi cráneo metálico,

Hablo a solas
para esperar el sueño de la mirada
entre dos jueves
del octubre que se fue.

Hablo a solas
con las manos
cargadas de higos
de ninguna tempestad.

Hablo a solas
con el tiempo muerto,
con una parte de los hombres,
de los dientes,
con una parte de las palabras.

Así,
a solas,
para repetir que
el silencio es
una necesidad
. (Fragmento de “Elegía II, Palabras confusas sobre la vida de un hijo”)

- de 1931, JUAN JOSÉ HERNÁNDEZ, escritor argentino.
Dejó su Tucumán natal con el pretexto de estudiar medicina en Rosario pero al año siguiente se instaló en Buenos Aires para dedicarse a la literatura.
Su primer libro de poemas, Negada permanencia, la siesta y la naranja, fue publicado en 1952; le sigue, en 1957, Claridad Vencida.
Su única novela es La ciudad de los sueños y su única pieza teatral, La lluvia de fuego, fue escrita en colaboración con Silvina Ocampo.
Tradujo obras de Paul Verlaine, Jean Cassou y Tennessee Williams.
Murió de cáncer el 21 de marzo de 2007, dejando inconclusa su novela Toukoumán, la historia de Gabriel Iturri, un tucumano que fue modelo del barón Charlus, personaje de Marcel Proust en su obra 'En busca del tiempo perdido'.

Todas las noches, antes de acostarse, ordena su colección de objetos preciosos: una araña pollito sumergida en formol, un talismán de hueso que tiene la virtud de curar los orzuelos, un mono de chocolate, recuerdo de su último cumpleaños, y la famosa medalla de su tío, que los chicos del barrio envidian: Alfonso XII al Ejército de Filipinas. Valor, Disciplina, Lealtad.
Su tío la llevaba de adorno, colgada del llavero, pero él insistió tanto que acabó por regalársela. Con su abuela las cosas son más complicadas. En vano le ha pedido aquella piedra que trajo de la Gruta de la Virgen del Valle, el año de su peregrinación a Catamarca. Durante un tiempo agotó sus recursos de nieto predilecto para conseguirla: se hizo cortar el pelo, aprendió las lecciones de solfeo. Su abuela persistió en la negativa. Ni siquiera pudo conmoverla cuando estuvo enfermo de sarampión y ella se quedaba junto a la cama, leyéndole.
Una tarde, mientras bebía jugo de naranja, interrumpió la lectura y volvió a pedirle la piedra de la Virgen. Su abuela le dijo que no fuera cargoso, que se trataba de una piedra bendita y que con reliquias no se juega. El chico, enfurecido, derramó el jugo de naranja sobre la cama. La abuela pensó que lo había hecho sin querer.
(Fragmento del cuento 'Venganza')


- de 1932, ALFREDO CARLINO, boxeador, periodista y escritor, docente y militante político argentino, ligado históricamente al peronismo. Falleció el  25 de marzo de 2018.
 El 17 de octubre de 1945 participó de la movilización a Plaza de Mayo, convocando a estudiantes y obreros.
Durante los años posteriores a 1955 fue perseguido por la Triple A (Alianza Anticomunista Argentina), integró la Resistencia Peronista y sobrevivió a los trágicos incidentes del 16 de junio de 1955 en Plaza de Mayo.
Entre sus obras:  Chau Gatica (1964), Evita: del 17 de octubre a la caída (1996), Poemas. 50 años con la poesía (2008).
 
Y ellos,
los mascarones de proa,
los pitucos del privilegio.
No sabían
que la música venia,
igual e idéntica a tantos sueños
malversados y rotos,
por el tiempo colonial.
No sabían
pero la música estaba,
oculta detrás de cada overol,
en cada grito,
Estaba el 17,
que le creció a la ternura,
en la calle ganada repentinamente.
Iban las magnolias y los cipreses del protagonismo.
Iban los sin nombres,
sin abuelos del Patriciado,
sin estancias ni vacas sagradas.
Eran la nada,por eso el todo.
Bandoneones afinados en la latitud del Barrio,
guitarras, bombos y charangos
venían ocultos en la densa brumosidad,
detrás de la pasión,
en la intimidad de un pueblo,
gestador de la multitud sobre la plaza,
el día, el sol,
la utopía, el rescate del Coronel
y la honrada victoria del oprimido
.
('17 de octubre')

- de 1941, nació HERÓN PÉREZ MARTÍNEZ, escritor, investigador, catedrático y académico mexicano fallecido el 15 de febrero de 2019.
Como investigador ha incursionado en la paremiología, en los textos de Sor Juana Inés de la Cruz y en la obra de Alfonso Méndez Plancarte.Es miembro de la Academia Mexicana de Ciencias desde noviembre de 2001.
El 10 de enero de 2002, fue elegido miembro correspondiente de la Academia Mexicana de la Lengua.
Entre sus obras: En pos del signo. Introducción a la semiótica, 1995. El hablar lapidario: ensayo de paremiología mexicana, 1996. Refrán viejo nunca miente. Refranero mexicano, 1997. Esplendor y ocaso de la cultura simbólica, 2002. Refranero mexicano, 2004.

Creemos, en efecto, que los refraneros en la actualidad no deben sólo reproducir el texto escueto del refrán —ello apenas estaría justificado en la actualidad— sino los demás rasgos que con respecto a su textualidad se sepan: rango contextual, sentido en que se usa, significación literal, rasgos formales, discurso que sustenta, tópico en que se basa, 'topoi' (en griego) al que se refiere y cosas así (Cita del 'Refranero mexicano', p. 25).

- de 1950, nació CARLOS PÉREZ MERINERO, escritor y guionista de cine español fallecido un 29 de enero de 2012. En enero de 2013 con la publicación del guion cinematográfico El grito enterrado de los muertos se inicia la Colección Carlos Pérez Merinero que recogerá su obra inédita. Entre sus obras, las novelas Llamando a las puertas del infierno (Premio Alfa 7 de novela policíaca, 1988), Desgracias personales (1993), Caras conocidas (2003), La niña que hacía llorar a la gente (2010) y los poemarios Prohibido tomar el sol a los lagartos (1972) y Sol de atardecer que por el río te vas (1972), así como una amplia filmografía.
En books.google.es se puede leer 'Sangre nuestra'.
- de 1963, BEATRIZ HERNANZ, poetisa y crítica literaria española. Ha sido Directora de Cultura del Instituto Cervantes de 2015 a 2017.​ En la actualidad es directora del Instituto Cervantes de Palermo.
Ha publicado numerosos artículos y ensayos sobre literatura española, especialmente sobre teatro clásico y contemporáneo, y en el campo de la traducción ha hecho versiones en castellano de poetas como Eugenio Montale (1896-1981), Edward Estlin Cummings (1894-1962) , Wislawa Szymborska (1923-2012) y Mario Quintana. 
Últimas obras: Los volcanes sin sueño, 2011. A pelegrina do vento, 2013. (Antología de poesía en gallego). Habitarás la luz que te cobija, 2017.
 
- de 1984, OLIVER LIS, seudónimo de Andrés Óliver Ucrós y Licht, es un editor, agente literario, autor, psicólogo ,  guionista, productor y director de cine de Colombia.
 Ha escrito 17 obras de genealogía, ontología, epistemología, historia y poesía.
 Es fundador de la Academia Alternativa de la Historia.
Entre sus obras:  "Entronques entre Familias Fundadoras de Popayán y Neiva" (2012); "Los Papelípolas, Primer Movimiento Cultural & Literario del Huila" (2007). "Vida & Obra de Ángel Sierra Basto", (dos ediciones, 2009 y 2010). "Villoria López / Villoria Rojas, Genealogías Caucanas & Huilenses, Descendientes de Pedro Suárez de Figueroa", (dos ediciones, 2009 y 2010).
UCRÓS O DUCROS. Genealogías de Francia, España y Colombia. Siglos XVI al XXI. * Editorial Popayán, diciembre de 2016. <br /><a href='https://es.qaz.wiki/wiki/Oliver_Lis'>Oliver Lis</a><br />
UCRÓS O DUCROS. Genealogías de Francia, España y Colombia. Siglos XVI al XXI. * Editorial Popayán, diciembre de 2016. <br /><a href='https://es.qaz.wiki/wiki/Oliver_Lis'>Oliver Lis</a><br />
"Trastornos de personalidad y violencia. Artículo de Reflexión para el Posconflicto Colombiano", 2016.
"UCRÓS o DUCROS. Genealogías de Francia, España y Colombia. Siglos XVI al XXI", 2016.

'TRASTORNOS DE PERSONALIDAD Y VIOLENCIA. Artículo de Reflexión para el Posconflicto Colombiano ”.<br /><a href='https://es.qaz.wiki/wiki/Oliver_Lis'>Oliver Lis</a><br />
 
Fallecidos en esta fecha

- de 1990, Rolando CÁRDENAS, poeta chileno. Nacido un 24 de marzo de 1933, ha sido integrado en la llamada Generación del 50.
En Santiago trabará amistad con el poeta Jorge Teillier. Ambos son los exponentes más destacados de la denominada, poesía LÁRICA, término acuñado por el poeta Jorge Teillier en Los Poetas de los Lares, donde señala ” los poetas sacan su fuerza de la tierra en un regreso que no sólo se puede explicar por el origen provinciano de estos poetas. En ellos hay un rechazo a veces inconsciente a las ciudades que desalojan el mundo natural y van aislando al hombre del seno de su verdadero mundo...”
Obras: Tránsito breve (1961), En el invierno de la provincia (1963), Personajes de mi ciudad (1964), Poemas migratorios (1974), Qué tras esos muros (1986) y Vastos Imperios (1994) (Libro póstumo).

 Viaja la tierra y la circunda el mar, 
esta tierra tan dispersa en este mar tan misterioso. 
Si ella cambia de lugar, su voracidad nos acompaña sin descanso, 
si nos alejamos de él, sigue resonando en nosotros. 
No hemos elegido esta tierra, 
ella nos habita desde entonces con su luz nocturna, 
con esa claridad que precede a las lluvias, 
con la nieve que blanquea en las noches de los árboles deformes, 
con su obscuridad más honda en sus vegetales dormidos 
y con todo lo brusco del comienzo de sus catástrofes. 
Para acostumbrarnos a ella invocamos al sol. 
No hemos buscado esta agua inmemorial, 
esta agua que nos inunda y nos devora implacable 
aunque hemos vivido rodeado de su humedad salobre, 
porque de su centro vertiginoso nace el océano verde 
que todo lo contiene en su resaca 
como de su vastedad el horizonte 
como de su forma extendida su agitar armonioso. 
(Fragmento de 'Viaja la tierra y la circunda el mar', en Poemas migratorios).

martes, 22 de agosto de 2023

22 de agosto - #Elgrito, #folklore. Giovanna Pollarolo.

 


 Día internacional del folclore. El arqueólogo Thoms creó esta palabra uniendo folk (‘gente, raza, pueblo’), y lore (‘saber, ciencia’), para denominar al naciente “saber popular” que reaccionaba frente al intelectualismo de la época.

  Ayer hablábamos del robo de La Gioconda en el Louvre y hoy recordamos que en esta fecha del 2004 fueron robados a plena luz del día, dos cuadros del expresionista Edvard Munch - El grito y Madonna-, en el Museo Munch de Oslo (Noruega). Dos hombres armados entraron en el Museo y, ante decenas de turistas, descolgaron ambos cuadros y se los llevaron en el coche de un tercero, que nunca fue apresado.
En noticia de El País, sección cultura, del 31 de agosto de 2006 se decía bajo el titular:

La policía encuentra 'El grito' y 'Madonna' de Munch dos años después de su robo". Según informó el periódico Dagbladet el 21 de agosto de 2006, un ladrón de bancos noruegos ofreció la devolución de ambos cuadros a cambio de una reducción de su condena, pero por el momento se desconoce si la aparición de las obras está relacionada con esta noticia. El presidente del Consejo Municipal de Oslo, Erling Lae, ha informado, sin embargo, de que uno de los cuadros presenta un rasgón y el otro está un poco dañado en un borde tras serle retirado el marco. (...) El Ayuntamiento de Oslo había ofrecido una recompensa de dos millones de coronas (251.921 euros) por estas obras de finales del siglo XIX."
Un mes después , como se ve en la imagen (de nuevo noticia de El País), los cuadros eran mostrados con los daños sufridos: "Madonna es el más dañado de los cuadros, presentando dos rasguños en la parte inferior izquierda, y un agujero del tamaño de una moneda de veinte coronas noruegas, un par de centímetros aproximadamente. El grito, por su parte, tiene una pequeña arruga en uno de los ángulos, como consecuencia de un golpe que sufrió cuando los ladrones huían en un coche que los esperaba en las inmediaciones del museo."
En marzo de 2008, ya restaurados, volvieron a ocupar su lugar en el Museo.

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Autores del s.XX en las lenguas españolas (y premios Nobel de Literatura) nacidos en esta fecha

- de 1907, Luis Felipe VIVANCO, arquitecto y poeta español. En sus años universitarios compuso una serie de poemas vanguardistas que publicó en 1958 en Memoria de la plata. De esa época también data su amistad con Rafael Alberti y Xavier Zubiri. Tras terminar Arquitectura en 1932 siguió también cursos de Filosofía y Letras. En esta Facultad conoció a Luis Rosales.
Pasó una larga temporada reponiéndose de tifus en la sierra de Guadarrama. Publicó sus primeros trabajos en la revista Cruz y Raya de su tío José Bergamín, a la vez que trabajaba como arquitecto con otro de sus tíos, Rafael Bergamín (realizando parte de las casas de la Colonia de El Viso). Conoció también a Pablo Neruda. Al estallar la guerra civil, diversas circunstancias familiares hacen que, a pesar de su declarado republicanismo, se decante a favor de Franco y realice poesía propagandística. Fue colaborador de la revista Escorial (1940), junto a Luis Rosales, Leopoldo Panero, y Dionisio Ridruejo, todos ellos considerados la generación del 36.
Entre sus obras: Memoria de la plata (1958), Lecciones para el hijo (1966), Moratín y la ilustración mágica (1972) y Prosas propicias (1972).

La tristeza con que te amo tiene un ritmo que no construye lo que te dosifica
e inmuniza sobre sueños de hamaca
Perpleja como esquina peligrosa y como si esperara temiera adivinara y
empezara otra vez a suspirar cuando ya no es hora
El caso es que no tengo ni la menor sospecha de evasión a tu costa por los
alrededores y pasillos asiduos de una herida prohibida
El caso es que suspiro de no poder abrir la senda y el color del precipicio
la maleza de tu voz y desmayo de un párpado atractivo
Silencio los achaques de mi experiencia nueva desde el profundo malestar
de un hado que no tiene ya fuerzas para triunfar contigo plenamente
La tristeza con que te amo no se escapa a la noche y su estirón de altura
no duerme en tus rodillas plegadas junto al fuego
Tendría que ahuyentar las dudas atmosféricas y echar mano de ti para mi
agregación al cuarzo y otras límpidas sonrisas minerales
Tendría que agotar la conjetura frágil que espía el nacimiento de tus ojos
y tus labios cantando de oreja transparente y piedrecillas sueltas
(Fragmento de Confidencia)

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- de 1948, Carlos GEYWITZ, poeta chileno recordado en su obituario, un 17 de agosto de 2008.
Como consecuencia del golpe de estado de 1973, Geywitz es objeto de persecución política por lo que debe salir al exilio. Así llegó a Suecia, donde funda con los poetas Sergio Infante y Adrián Santini el Grupo Taller de Estocolmo al que se integrará más tarde el poeta Sergio Badilla Castillo.
Participó en la Revista Arte Magma de Suecia donde escribió artículos de interés como Mito y Símbolo en la Trinidad y En pos de una morsa desnuda. Asimismo colaboró estrechamente con la escritora sueca Sun Axelsson, en la traducción de la obra de esta autora al castellano.
En octubre de 1989 participó en el Festival Internacional de Poesía: La reconstrucción del tiempo, organizado por el poeta Sergio Badilla Castillo y la escritora Sun Axelsson, en Estocolmo, Suecia; evento que congregó a los poetas chilenos más connotados de la década de los ochenta.
En el año 2005 participa en el encuentro poético Región XIV patrocinado por la organización Chile-poesía, en Santiago de Chile, que reunió a una veintena de poetas de ese país, diseminados por el orbe.
Geywitz dijo sobre su labor de escritor: “escribir poesía para mí es organizar permanentemente el caos para luego hacerlo pedazos y empezar de nuevo".
Después de un largo período de depresión, Carlos Geywitz se suicidó en Estocolmo.  Obra: El Ojo Privado de la Ira (1982), Distancias (1990), Años de Asedio (2004).

"No te hagas el enigma
el único
el frágil”
dijiste arrimada al vaho de mi boca
“tan solo sucede…algún corto pasado se incendia”
y te duermes…
la superficie del sueño te ha domado
el vuelo ácido del vientre
vuelvo a ti el lado azuldolido del alma
vigilia ciega de la pupila
las noches de estos días
unos días sin presagios
un alcatraz ciego cruza el indeciso amanecer
la sonrisa resurge de la escarcha
vuelve a mostrarme sus fauces generosas
vuelve a domesticarme la angustia hasta mañana .
(Los celos del desheredado)

- de 1952, Giovanna POLLAROLO, escritora peruana.
 Publicó su primer poemario, Huerto de los olivos, en 1987.
A la par que a la poesía, Pollarolo se ha dedicado al periodismo, la docencia y la escritura de guiones cinematográficos, entre los cuales destacan La boca del lobo, Caídos del cielo y No se lo digas a nadie.
En 1991 salió el segundo libro Entre mujeres solas, que significó un giro en la poesía femenina peruana, por la frescura de su discurso y la complejidad de su estructura.
En 1997 fue el turno de La ceremonia de adiós, que no ha hecho más que confirmar su importancia en las letras peruanas.
En el 2002 comenzó a escribir columnas sobre temas culturales para el periódico Perú.21. Actualmente es profesora de la Universidad del Pacífico.
Otras obras: Atado de nervios (cuentos, 1999), Dos veces por semana (novela, 2008), y Toda la culpa la tiene Mario (novela, 2016).

Decir "las letras de tu nombre no me dejan ver
no me dejan verme'
puede parecer una metáfora útil para empezar un poema
una frase que anuncie con dudosa belleza algo así como:
"por pensar en ti camino a tientas'. O "sin ti
 no puedo vivir, no sé quién soy, no sé qué hacer'.
No.
Decir que las letras de tu nombre no me dejan ver
no me dejan verme
es tan literal como decir
que escribo en un cuaderno cuadriculado
a las 11 de la mañana, con plumón rojo
el pelo mojado, recién salida de la ducha
esta mañana de agosto, 29.
Me explico:
desde que te fuiste, cada mañana escribo tu nombre
en el espejo. En la soledad del baño lleno del vapor
que todo lo empaña, en lugar de limpiar el vaho con un trapo
o un pedazo de papel, me dedo recorre la superficie del espejo
y escribo tu nombre.
Sí. Tu nombre,
seguido de alguna breve declaración.
Esas cosas que se escriben en las paredes de los baños,
 en los cuadernos, en servilletas de papel
yo las escribo en el espejo empañado
obedeciendo a una cábala que inventé
cuando supe que no regresarías.
Y entonces
cuando debo peinarme, lavarme los dientes,
    pintarme los ojos
disimular mi palidez
las letras de tu nombre en el espejo no me dejan ver
no me dejan verme.
('Las letras de tu nombre')

Fallecidos en esta fecha

- de 1936, José María HINOJOSA. Recordado en su natalicio, un 17 de octubre de 1904, fue un poeta español de la Generación del 27, introductor en España de la poesía surrealista y codirector en 1929, junto con Emilio Prados, de la revista Litoral.
Murió asesinado en 1936 al comenzar la Guerra Civil Española, en el curso de una de las sacas que las fuerzas republicanas efectuaron en la Málaga posterior al pronunciamiento militar del 17 y 18 de julio.
«...Otro poeta malagueño cuya muerte terrible no se ha mencionado entre nosotros.»"Historial de un libro" Luis Cernuda, 1958.
Sus primeros libros "Poema del campo" (Madrid, 1925) y "Poesía de perfil" (París, 1926) poseen una índole arcádica y simbolista, influida por Juan Ramón Jiménez, en arte menor. En 1927 publica su libro poético "La rosa de los vientos" (Málaga, 1927), su libro más breve con dieciséis poemas y prólogo, donde son patentes las huellas de las vanguardias, el futurismo y el ultraísmo. Sus publicaciones aparecían en bellas ediciones de autor con ilustraciones de sus amigos pintores como Dalí, Benjamín Palencia o Moreno Villa.
 En 'La flor de la California' hay chispazos poéticos humorísticos inspirados por Ramón Gómez de la Serna. En su segunda parte, "Textos oníricos", el relato se convierte en poema en prosa, en un ejercicio de escritura automática plenamente surrealista. El libro representa uno de los hitos más significativos del surrealismo español, siendo además el primer libro de este estilo publicado en España, editado junto a dibujos de Joaquín Peinado el 12 de abril de 1928 por la imprenta Sur. El surrealismo de Hinojosa se adelanta al de Lorca (Poeta en Nueva York) o Alberti (Sobre los ángeles). Recopilación de su obra: Obra completa de José María Hinojosa (1923-1931), edición de Alfonso Sánchez. Fundación Genesian, 2004.

En su cuerpo de espuma nacían las espigas
que en ráfagas de viento llenan con sus rumores
mi corazón perdido en el mar de su lengua
mi corazón hallado en medio del desierto
por cadenas de voces en oasis de sangre.
Mi corazón perdido busca entre sus encajes
la llama que devore las ansias de su sombra
y las nieves que bajen de las altas montañas.
(
'Mi corazón perdido').

- de 1958, Roger MARTÍN du GARD, novelista francés, Premio Nobel de Literatura en 1937.
En 1908 publica su primera novela, Devenir. Tras la publicación en 1913 de Jean Barois, en la que Martin du Gard aborda el caso Dreyfus, lo que le permite trabar amistad con André Gide y Jacques Copeau.
Participó como soldado en la Primera Guerra Mundial. Cuando esta terminó, empieza la redacción de la que será su obra magna: la saga de Los Thibault (8 libros, de 1922 a 1940). En ella no trata de demostrar nada. No juzga, no condena: muestra a veces de modo demasiado fragmentario la evolución de la religión contemporánea, como el hecho de la separación entre la Iglesia y el Estado Francés en 1905.
Recibe el Premio Nobel de Literatura en 1937 y, paradójicamente, a partir de ese momento su obra deja de ser considerada relevante por parte de la crítica, hasta el momento en el que Albert Camus la vuelve a reivindicar.
Pasará la mayor parte de la Segunda Guerra Mundial en Niza. Allí empezará a elaborar una novela que permanecerá inconclusa el Diario del coronel de Maumort, que se publicará a título póstumo. Esta publicación, al igual que otras que también fueron póstumas (correspondencia, diario, relatos cortos) hace más compleja la figura de un escritor que se reivindicó a sí mismo como novelista.

En la esquina de la calle de Vaugirard, cuando bordeaban ya las edificaciones de la escuela, el señor Thibault, que durante todo el trayecto no había dirigido la palabra a su hijo, se detuvo bruscamente:
—Esta vez sí que no, Antoine. No, ¡esta vez ya pasa de la raya! —El joven no respondió.
La escuela estaba cerrada. Era domingo y eran las nueve de la noche.
Un portero entreabrió el postigo.
—¿Sabe usted dónde está mi hermano? —inquirió Antoine. El conserje abrió los ojos desmesuradamente.
El señor Thibault, impaciente, golpeó el suelo con el pie.
—Vaya a buscar al abate Binot. El portero precedió a los dos hombres hasta el vestíbulo, sacó una
cerilla del bolsillo y encendió un candelabro.
Transcurrieron algunos minutos. El señor Thibault, sofocado, se había dejado caer sobre una silla; volvió a murmurar entre dientes:
—¡Esta vez no y no! Ya lo sabes: ¡esta vez, no!
(Inicio de 'Los Thibault')