10 de enero - #AVES, #Buñuel, #Tintin. Andrea ABREU LÓPEZ, Carme Riera.

 

 - de 1929 se produce la primera aparición de TINTIN, el famoso personaje de Hergé.

La serie de historietas está constituida por un total de 24 álbumes, el primero de los cuales se publicó en 1930 y el penúltimo en 1976. El último, titulado Tintín y el Arte-Alfa, no llegó a terminarse, aunque se publicaron posteriormente los bocetos realizados por el autor.  

La serie conoció desde sus inicios un éxito sin precedentes. Se calcula que se han vendido desde sus inicios más de 200 millones de álbumes​ en más de 60 idiomas.

 

- de 1973, el cineasta español Luis BUÑUEL, es galardonado en Hollywood con el Oscar al mejor filme extranjero por El discreto encanto de la burguesía.

 

Es el DIA MUNDIAL DE LAS AVES. 

Las aves no conocen fronteras políticas, por lo que para su protección es necesaria la colaboración internacional. Entre los principales pasos que se están dando está la creación de Zonas de Especial Protección para las Aves, que constituye una red promovida por la Unión Europea.

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 Nacen en este día

- de  1928,  Manuel ALCÁNTARA, escritor español fallecido el 17 de abril de 2019.

Su estreno poético fue en 1951 en el entorno de los cafés literarios de Madrid, en el sexto recital de la III Serie de lecturas poéticas denominadas «Versos a medianoche». En 1953 estrenó Alforjas para la poesía en el teatro Chapí, obteniendo algunos premios en los Juegos Florales de Lorca y Gijón. Obtuvo el Premio de Poesía Antonio Machado dos años más tarde, con su primer libro Manera de silencio (1955); y el Premio Nacional de Literatura por Ciudad de entonces (1961).  

 

La claridad del día es compatible
con todos mis errores. 

 Al fin y al cabo, a mí lo que me pasa
—oscuridad, errores, sed de entonces—
se debe únicamente
al hecho involuntario de ser hombre. 

 ¿Por qué se pone pálido este día?
¿Sabe que ha de morirse por la noche? 

 Sale el sol para todos los tejados.
Amanece otra vez para las torres
y los balcones, para las iglesias
tranquilas donde animan a los pobres,
para la acera malgastada y viva
que casi no recuerda lo de anoche… 

 Hoy es siempre otro día
y el corazón lo reconoce. ('Amanece')

- de 1930, Paco URONDO, escritor, periodista y poeta militante político y guerrillero argentino, fallecido el 17 de junio de 1976.

Fue coautor de los guiones cinematográficos de las películas Pajarito Gómez y Noche terrible, y adaptó para la televisión Madame Bovary (de Flaubert), Rojo y negro (de Stendhal) y Los Maïas (de Eça de Queiroz).
En 1957, ocupó la Dirección de Arte Contemporáneo de la Universidad Nacional del Litoral. El 16 de junio de 1958, el Gobernador de la Provincia de Santa Fe lo designa Director General de Cultura de la Provincia de Santa Fe. En 1973 es designado director del Departamento de Letras de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires.
Entre sus obras: Veraneando y sainete con variaciones (teatro, 1966),  Al tacto (cuentos.1967),  Adolecer (poesía,1968), Veinte años de poesía argentina (ensayo,1968), Larga distancia, (poesía, 1971),  Los pasos previos (novela,1972) y La patria fusilada (entrevistas, 1973).

Cuando esta casa,
en la que vivo hace años,
tenga una salida, 
yo cerraré
la puerta para guardar su calor;
yo la abriré
para que los vientos
de todas partes, vengan
a lavarle la cara;
a remontarla,
de esa manera con que vuelan
las intenciones,
los aparecidos, los recuerdos por venir,
y lo que a uno le asusta
aunque todavía no haya ocurrido. (Hoy, un juramento) 

- de 1948, CARME RIERA. Escritora española en catalán y castellano, guionista, ensayista y profesora, ocupa la silla "n" en la Real Academia Española. Durante su época de estudiante en la Universidad Autónoma de Barcelona, participó en las movilizaciones estudiantiles en contra del franquismo, de la guerra de Vietnam y en apoyo del incipiente movimiento feminista.

Últimas obras: Natura quasi morta, primera novela en el género negro, 2011 - Naturaleza casi muerta, 2012. Temps d'innocència, relato autobiográfico, 2013. Tiempo de inocencia, 2013. La veu de la sirena, 2015. La voz de la sirena, 2015. Les darreres paraules, 2016. Las últimas palabras, 2017. Venjaré la teva mort, 2018. Vengaré tu muerte, 2018. Tranquilas: Historias para ir solas por la noche, 2019. Carmen Balcells, traficante de palabras, 2022. La paz de los sueños felices, 2022.

- de 1956, Antonio MUÑOZ MOLINA, escritor español, académico de número de la Real Academia Española (1996) —donde ocupa el sillón u minúscula— y honorario de la Academia de Buenas Letras de Granada. En 2013 fue galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Letras.

 En los años ochenta se estableció en Granada, donde trabajó como funcionario y colaboró como columnista en el diario Ideal; su primer libro es una recopilación de esos artículos y aparece en 1984 con el título El Robinson urbano. Casado en 1994 con la escritora Elvira Lindo, Muñoz Molina tiene tres hijos de su primer matrimonio.

Su primera novela, Beatus Ille, apareció en 1986. En ella figura la ciudad imaginaria de Mágina. Cuenta la historia de Minaya, un joven que regresa para realizar una tesis doctoral sobre el poeta Jacinto Solana, muerto en la guerra civil, pero cuya apasionante vida le llevará a una serie de indagaciones que darán como resultado un final magistral. 

En 1987 gana el Premio de la Crítica y el Nacional de Narrativa por El invierno en Lisboa y en 1991 el Planeta por El jinete polaco, novela por la que vuelve a obtener el Nacional de Narrativa 1992. 

Otras obras destacadas son Beltenebros (1989); Los misterios de Madrid (1992), El dueño del secreto (1994); Plenilunio (1997), Ventanas de Manhattan (2004) o El viento de la luna (2006). En 2009 publicó La noche de los tiempos, un monumental trabajo que recrea el hundimiento de la Segunda República Española y el inicio de guerra civil española a través de las peripecias de un arquitecto llamado Ignacio Abel. 

Últimas obras: Un andar solitario entre la gente (2018, diario, Prix Médicis étranger 2020), Tus pasos en la escalera (2019, novela), El miedo de los niños (2020, relatos), Volver a dónde (2021), Rondas del Prado (arte, 2022).

 

Cuando Bernardo se inclinó sobre él para contarle al oído los nuevos rumores sobre la llegada de los tísicos hacía muy poco que estaba de vuelta en la escuela, todavía pálido y débil, más ávido que nunca de historias y fantasías después de varios meses de convalecencia, más imperioso con Esteban, más impaciente por jugar a las bolas y multiplicar sus tesoros de estampas, cristales relucientes y tebeos gracias a una destreza en el juego que la enfermedad parecía haber afilado. Ahora sabía muchas cosas que había leído o que inventaba que había leído mientras estaba en la cama. A su padre un trapero le había vendido al peso un cajón lleno de periódicos y de libros y Bernardo decía haberlo leído todo para no morirse de aburrimiento a lo largo de aquellos meses en el dormitorio casi encima de la cuadra de las vacas donde Esteban no lo había visitado en todo ese tiempo, mientras vivía en casa de su abuela. Sobre las selvas del África tropical se levantaba una montaña tan alta que estaba siempre cubierta de nieve y que era un volcán del que nacía el río Nilo, que era el río más largo del mundo después del Mississippi. En las estepas de Siberia se había encontrado un mamut preservado durante millones de años en un bloque de hielo que tenía hierba fresca y recién comida en el estómago. El hombre descendía del mono. En la China vivían seiscientos millones de personas. El ferrocarril transiberiano recorría entre Moscú y Vladivostok la tercera parte del perímetro terrestre. Unos científicos americanos habían viajado a la Luna en una bala hueca de cañón. El mundo no había sido creado por Dios en siete días sino hacía muchos millones de años y la historia de Adán y Eva era un invento de los curas.(Fragmento de 'El miedo de los niños')

 

 de 1995, Andrea ABREU LÓPEZ,  (Icod de Los Vinos, Tenerife, Canarias) es una escritora y periodista española. Estudió Periodismo en la Universidad de La Laguna (ULL). En 2017 se trasladó a Madrid para cursar el Máster en Periodismo Cultural y Nuevas Tendencias de la Universidad Rey Juan Carlos. 

Publicó un fanzine, Primavera que sangra, y un poemario, Mujer sin párpados (2017), antes de lanzarse a la narrativa con Panza de burro (2020).​ Además, sus poesías han sido publicadas en varias revistas especializadas La Galla Ciencia.

 

 Con la publicación de su novela Panza de burro (Premio Dulce Chacón 2021 de Narrativa Española) la revista británica Granta la ha seleccionado como una de las 25 mejores escritoras de su generación.

 

Fallecidos en esta fecha 

 

 - de 1951, Sinclair LEWIS, primer escritor estadounidense en obtener el premio Nobel de Literatura en 1930, nacido el 7 de febrero de 1885

Sus novelas son una sátira de la burguesía y de sus inquietudes mercantiles y religiosas.
 Entre sus obras: Calle Mayor (1920), Babbitt (1922) y El doctor Arrowsmith (1925). 

Murió como consecuencia de un avanzado estado de alcoholismo.

Esto es en Norteamérica; una ciudad de unos cuantos miles de habitantes, en una región de trigo, maíz, vaquerías y pequeñas arboledas. La ciudad se llama en nuestra historia Gopher Prairie, en el Estado de Minnesota; pero su calle Mayor es la continuación de las calles Mayores de todas las ciudades. El relato sería él mismo si ocurriese en Ohio, en Montana, en Kansas, en Kentucky o en Illinois, y no muy diferente si lo situásemos en el Estado de Nueva York o en las montañas de la Carolina. La calle Mayor es el centro de la civilización. Para que ese coche Ford pueda estar parado frente a los almacenes Bon Ton, Aníbal invadió a Roma, y Erasmo escribió en los claustros de Oxford. Lo que Ole Jenson, el tendero, le dice a Ezra Stowbody, el banquero, es la Ley nueva para Londres, Praga y las islas estériles del mar. Todo aquello que Ezra no conozca y sancione es una pura herejía que no merece conocerse y de la que es pecaminoso ocuparse. (Primeras líneas del prólogo a 'Calle Mayor')

 

- de 1957, Gabriela MISTRAL, seudónimo de Lucila de María del Perpetuo Socorro Godoy Alcayaga, poetisa, diplomática y pedagoga chilena, premio Nobel de Literatura en 1945 (hasta el momento, única mujer iberoamericana premiada con este galardón). Citada en el aniversario de su nacimiento, un 7 de abril de 1889.
 Sin haber estudiado la carrera de magisterio, su manera de ejercerla y sus innovaciones pedagógicas la convirtieron en un referente, asentando las bases de  un nuevo sistema educativo que aún hoy se mantiene.

El 12 de diciembre de 1914 obtiene el primer premio en el concurso de literatura de los Juegos Florales organizados por la FECH en Santiago, por sus Sonetos de la Muerte.

Desde entonces utilizó el seudónimo literario Gabriela Mistral en casi todos sus escritos, en homenaje a dos de sus poetas favoritos, el italiano Gabriele D'Annunzio y el francés Frédéric Mistral.
Desolación, considerada su primera obra maestra, aparece en Nueva York en 1922.
En 1923 en México se publica su libro Lectura para mujeres, y aparece en España la antología Las mejores poesías, con prólogo de Manuel de Montoliú.
En 1924 publicó en Madrid Ternura, libro en el que practicó una novedosa "poesía escolar", renovando los géneros tradicionales de la poesía infantil (por ejemplo, canciones de cuna, rondas, y arrullos) desde una poética austera y muy depurada.
 A partir de 1933, y durante un periodo de veinte años, trabajó como cónsul de su país en ciudades de Europa y América. Su poesía fue traducida al inglés, francés, italiano, alemán y sueco, resultando muy influyente en la obra creativa de muchos escritores latinoamericanos posteriores, como Pablo Neruda y Octavio Paz.
 A finales de 1945 regresó a Estados Unidos por cuarta vez, ahora como cónsul en Los Ángeles.  Será allí donde al año siguiente escribiría gran parte de Lagar I, en muchos de cuyos poemas se observa la huella de la Segunda Guerra Mundial, y que será publicado en Chile en 1954.
En 1946, conoció a Doris Dana, una escritora estadounidense con quien estableció una controvertida relación sentimental que ésta siempre negaría, pero no se separarían hasta su muerte. Mistral tenía diabetes y problemas de corazón. Finalmente murió en el Hospital de Hempstead, Nueva York, a causa de un cáncer de páncreas, el 10 de enero de 1957, a la edad de 67 años, estando acompañada por Doris Dana.

19 de noviembre.
Manuel:
Su carta me ha dado un asombro como no podria expresarse: el silencio de dos años era ya todo el olvido que cabe y su carta ultima parecia una lapida. La he leido dos veces y he pensado como antes que me habla un hombre en un momento de fiebre. Porque no cabe en cabeza humana juntar estas cosas: el motivo de nuestra ruptura y la ternura que dice haber conservado para mi; ni en la cabeza más loca de las que usted ha acariciado cabe juntar ese silencio hacia una mujer desterrada y triste y una piedad siquiera pequeña, menos aún un afecto.
Si un hombre a quien yo solamente conociera -a quien yo no amara- cayera a la cárcel, yo sentiría mi deber de consolarlo, solo por haber estrechado alguna vez su mano. Yo era más que una relegada, era un ser puesto al margen de la vida, por un destierro inconcebible. Usted, por un juicio irreverente hacia una mujer ni siquiera alta por haberle querido, se irritó conmigo.
Después de su ternura para mi, la segunda sorpresa es esta, su vida triste. Yo he sabido de usted siempre, por retoñar de pasiones viejas, de esas que están ya trenzadas con sus huesos, o por amoríos de cada primavera. Por esto, supe callar. He tenido siempre el respeto de la dicha ajena. Le he de decir toda mi verdad. Nunca me hallará usted hipócrita, Las primeras noticias me fueron como una
quemadura; las siguientes las justifique con un ligero escozor de mujer olvidada; las que vinieron después no movieron en mí una sola fibra. Esto lo sentí como una nobleza, mi única nobleza. (Fragmento de la 'Carta XX', una de las cerca de 80 cartas que la autora intercambió con el poeta chileno Manuel Magallanes entre los años 1915 y 1923)

 

- de  1984,  Luis RIUS, escritor, poeta y ensayista, español (n. el 10 de noviembre del 1930).

En 1939 se trasladó a México con su familia, país que ya no abandonará nunca. Fundó varias revistas literarias y colaboró como editor en diversas publicaciones culturales mexicanas. 

Se le considera uno de los poetas de la segunda generación del exilio republicano, llamada "niños de la guerra" y formada, además de él, por Tomás Segovia, Carlos Blanco Aguinaga, Ramón Xirau, y otros, todos ellos nacidos entre 1925 y 1937.

 Escribió numerosos ensayos sobre la poesía española del exilio y una gran biografía: "León Felipe, poeta de barro".

Entre su obra poética: Canciones de amor y sombra, 1965 y Cuestión de amor y otros poemas, 1984. Antología compilada por él pocos meses antes de su muerte por cáncer.

Quiero sembrarme en ti. No me conformo
con tu piel, ni con tu risa, con tu aliento.
No me bastan tus ojos y tus labios.
Tu sangre quiero.
Tenderte junto a mí,
desmadejar tu pelo
sobre el césped, sentirlo embravecido
como el torrente negro.
Deslizar mi silencio por tu lengua.
Beber de ti en tus pechos.
Surcarte libre, único, infinito,
como el barco en el mar y el pájaro en el cielo.
Enamorar tu entraña con mi entraña.
Herir de paz tu cuerpo.
Yo callo triste, tú besas mis manos,
mientras gime de amor mi pensamiento.  ('Canción de amor y sombra')

 

- de 1998, MARIO SANTIAGO PAPASQUIARO, nombre artístico de José Alfredo Zendejas Pineda, poeta mexicano nacido el 24 de diciembre del 1953.   A mediados de la década de 1970, Mario Santiago conoció al poeta chileno Roberto Bolaño en el Café La Habana, convirtiéndose pronto en amigos inseparables. En 1975, con éste y otros dieciocho jóvenes poetas, entre los que se encontraban Ramón Méndez Estrada y su hermano Cuauhtémoc, Bruno Montané, Rubén Medina, José Vicente Anaya, entre otros, fundaron el infrarrealismo, movimiento poético creado como una alternativa de vanguardia y ruptura con el establishment literario mexicano. Luego de su regreso desde Israel, en 1979, Mario Santiago aumentó su hermetismo y sus extravagancias literarias, haciendo llamadas telefónicas por la madrugada a amigos y conocidos como Carla Rippey o Juan Villoro para leerles poemas, o escribiendo en distintas superficies, incluyendo las paredes de su casa. También aumentó el consumo de drogas y alcohol, volviéndose en ocasiones agresivo y violento con quienes no eran sus amigos cercanos. Otras prácticas que adoptó por entonces fueron las de desaparecer durante días de su casa, realizando largas caminatas por la ciudad, o cruzar las calles sin mirar a los lados por si venían vehículos. En 1980 fue atropellado por primera vez, debiendo desde entonces caminar apoyado por un bastón. Esta misma práctica sería la causa de su muerte. Sus poemas son creaciones complejas y altamente metafóricas, eruditas y con referencias constantes a la percepción, los viajes y las caminatas. Sus poemas fueron recopilados en Aullido de cisne, que vio la luz en 1996.

 

Soy y no el ángel caído 

Que de puro estupor ahoga en sotol sus limpias lágrimas 

He olvidado hasta el aroma de la liana que me servía de telescopio y de columpio 

Sólo en sueños me veo vagando en esa patria toda entraña

 Luz de bengala inapagable 

Manantial de impulsos que la mierda indigestión de estos toscos días me borra 

Vuelo un segundo y me despierta la migra garrienta del dolor

restregándome en la jeta el desgarrón de mis fronteras 

 Resortea ardido mi muñón 

Mi aura se espanta de no reflejarse en mis recuerdos 

La exaltación termina por resbalarse a media esquina 

Aúllo invocando el chiflido de mi Dios 

que se coagula

 Sin que pueda pellizcarle decibel chisporroteo alcaloide hoyo negro alguno 

Soy y no este temblor que vacía en sí mismo su basura 

Una interjección de lava arrojada de improviso 

Manchado de eternidad 

De lluvias , de escozor 

De bárbaras fiebres que se tragan de un bocado a mi destino

 Soy y no la orina congelada de Caín en plena huida

 El sobresalto que lo impulsara a castrarse sus células solares

 El terror que habría de marcarlo 

Como a res en brama que enloquece y no embiste a su manada. ('Soy y no' en Aullido de cisne)

 

- de 2008, Andrés HENESTROSA, escritor mexicano. Una de sus grandes contribuciones fue la fonetización del idioma zapoteco y su transcripción al alfabeto latino. En 1927 comenzó a escribir por sugerencia de uno de sus profesores, Antonio Caso, quien le animó a poner sobre el papel leyendas y fábulas de su tierra zapoteca, como en su libro Los hombres que dispersó la danza, publicado dos años después.
El autor desarrolló asimismo ensayos, artículos y relatos, dispersos en las páginas de revistas y periódicos o como prólogos y contribuciones a diversos libros. Dentro de su obra ha seguido una línea paralela a la de sus libros: la exaltación de su pueblo y del pasado indígena, la defensa de ese espíritu liberal, así como el estudio y valoración de las expresiones de su país.

Ingresó a la Academia Mexicana de la Lengua el 23 de octubre de 1964 como miembro numerario, ocupando la silla XXIII, organismo en el que de 1965 a 2000 ocupó el cargo de bibliotecario.

Entre sus obras: Cuatro cartas autobiográficas recopiladas en un volumen bajo el título de El remoto y cercano ayer. En 1972, bajo el título de Obra completa, apareció en un volumen todo cuanto hasta entonces había publicado Henestrosa, y posteriormente publicó De Ixhuatán, mi tierra, a Jerusalén, tierra del Señor (1976) y El maíz, riqueza del pobre (1981). En el campo del ensayo publicó Los hispanismos en el idioma zapoteco, que fue su discurso de ingreso a la Academia Mexicana de la Lengua, en 1964; Acerca del poeta y su mundo, respuesta al discurso de ingreso de Alí Chumacero al mismo organismo (1965), De México y España, colección de artículos, ensayos y cartas (1974), y Espuma y flor de corridos mexicanos (1977).

Ven a mí, acércate,
acércate más, más cerca.
Dame tu mano
y por el camino de mi mano
pásate y éntrate en mi corazón.
Escucha lentamente para que
puedas entender estas palabras
que en mis labios tiemblan.
Verás mis palabras caer en el aire,
como si fueran pequeñas balsas
próximas a naufragar su contenido.
Acógelas.
Sé tú como una blanda orilla de mar
a donde mis palabras recalaran.
Acércate más, más cerca.
Dame tu mano.
En mis historias encontrarás
lo que es limpio, lo que es bello,
lo que transparente brota de mí
como una flor.
Acógelas, sé tú como una blanda orilla,
donde mis palabras recalaran.
Acércate más, más cerca.
Pero ¡ay de mí!, si estando tú
en mi corazón, yo abro los ojos
y te busco en el viento y en la nube,
y otra vez me encuentro solo,
completamente solo bajo el viento.('Ven a mí...').

 

- de 2011, María Elena WALSH, (nacida el 1 de febrero de 1930), poetisa, escritora, música, cantautora, dramaturga y compositora argentina, que ha sido considerada como «mito viviente, prócer cultural (y) blasón de casi todas las infancias» (Lennard, Patricio). 

Entre sus obras: Manuelita la tortuga (1998), Osías el osito (1998), El Mono Liso (1998) , El gato que pesca (1999), El show del perro salchicha (1999), La reina Batata (1999), Doña Disparate (2000) , El Romance Del Enamorado y La Muerte  (2000) y Hotel Pioho's Palace  (2002).

Muy de actualidad para perder el miedo: La canción de la vacuna.

https://youtu.be/HkO19RX29lw

24 de diciembre - #Nochebuena. Baldramina Flores, Rosario BLÉFARI, Betina GONZÁLEZ, Florencia ABBATE.

  Paz, SALUD y Prosperidad a mis amig@s (más vale poco y bueno.. ;) )

 Se celebra la Navidad (en latín: nativitas, ‘nacimiento’, también llamada coloquialmente «Pascua», una de las festividades más importantes del cristianismo, junto con la Pascua de Resurrección y Pentecostés) en la Iglesia católica, en la Iglesia anglicana, en algunas comunidades protestantes y en la mayoría de las Iglesias ortodoxas.
En cambio, se festeja el 7 de enero en otras Iglesias ortodoxas como la rusa o la de Jerusalén, que no aceptaron la reforma hecha al calendario juliano para pasar al calendario conocido como gregoriano, nombre derivado de su reformador, el papa Gregorio XIII.
Los angloparlantes utilizan el término Christmas, cuyo significado es ‘misa (mass) de Cristo’. En algunas lenguas germánicas, como el alemán, la fiesta se denomina Weihnachten, que significa ‘noche de bendición’. Las fiestas de la Navidad se proponen, pues, y como su nombre indica, celebrar la Natividad (es decir, el nacimiento) de Jesús de Nazaret, pero también (sin sentido religioso y herencia de las fiestas paganas) el adviento, la vuelta del Sol (los días se alargan en el solsticio de invierno) y del nuevo año.
Son fiestas mundiales... Así que a todos los que celebren el nacimiento ¡FELIZ NAVIDAD!, a los demás ¡FELICES FIESTAS! de Adviento.

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Autores del s.XX en las lenguas españolas (y premios Nobel de Literatura) nacidos en esta fecha

- de 1912, Ramón CARNICER BLANCO, escritor español fallecido el 29 de diciembre de 2007.
Autor de veintiséis libros. En 1961 publicó el primero de su trayectoria, Cuentos de ayer y de hoy, que le valdría el Premio Leopoldo Alas. Dos años después vio la luz Vida y obra de Pablo Piferrer, Premio Menéndez Pelayo de investigación del CSIC.
En 1968 se trasladó a Nueva York, donde impartió clases en la Universidad durante medio año. Resultado de su estancia en la ciudad de los rascacielos, publicó Nueva York, nivel de vida, nivel de muerte, en 1970.
Algunas de sus obras tuvieron gran repercusión, como la reveladora Donde las Hurdes se llaman Cabrera (1964), crónica de un viaje realizado en 1962 por la entonces remota comarca leonesa de La Cabrera y en el que retrata el tránsito de unas gentes por un mundo sin reloj y recoge el lamento de Justina, la mujer que le espetó desde un carro: «vivimos como los animales del monte, a ver si se acuerdan de nosotros».
Publicó cinco libros de viajes para los que recorrió Castilla: Gracia y desgracias de Castilla la Vieja (1976), Extremadura: Las Américas peninsulares (1986) y diversas regiones por toda la Península para realizar su estudio de los enclaves provinciales, Viaje a los enclaves españoles (1995).
 Fue autor de cuatro novelas: Los árboles de oro (1961), que evoca sus años de juventud en el Bierzo y Madrid; También murió Manceñido (1972), sátira del mundo universitario; Todas las noches amanece (1979) que evoca los años transcurridos entre la República y la posguerra a través de la experiencia vital de un cura trasladado del mundo urbano al rural y Las Jaulas (1990) ambientada en los años del ocaso del imperio colonial español.
 Recogió sus memorias en dos libros, Friso menor (1983) y Codicilo (1992).

- de 1925, Baldramina FLORES, escritora y activista chilena.
Ha dedicado gran parte de su vida a la defensa de los Derechos humanos en Chile desde el Golpe de Estado de 1973 comandado por el General Augusto Pinochet, por querer "reivindicar el nombre de su hijo", Humberto Lizardi Flores, detenido y fusilado en Pisagua el 11 de octubre de 1973.
El 30 de marzo del 2012, su histórica casa sufrió un siniestro  en la madrugada, afectando principalmente el segundo piso, lugar donde tenía guardadas la mayoría de archivos de la época de la dictadura militar y pertenencias de su hijo Humberto, fusilado en Pisagua.
Conocida como "mamá Baldra", vivió por un periodo de 5 meses en la ciudad de Antofagasta con su hija Moira por su delicado estado de salud, pero regresó a Iquique para quedarse. Actualmente vive en la casa de su hijo menor, mientras que su histórica casa fue vendida a un hotel para su pronta demolición.
Entre sus obras: "Recordando al hijo" ( 2007), "Con alma de mujer" (2011).

- de  1926, Luis COSTALES, escritor y político ecuatoriano.
En 1988 funda el grupo cultural, Ateneo "José María Román" de Chimborazo, a petición de su entrañable amigo y Presidente Nacional el Dr. Guillermo Bossano V. En 1991, fue electo diputado alterno por la Provincia de Chimborazo, por el Partido Izquierda Democrática.
Su obra fue recopilada y publicada por sus hijos -junto con la Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión- luego de la muerte del autor, ya que Luis Alberto Costales no escribía con interés de lucro o fama, razón por la cual archivó todos sus escritos.
Entre sus obras: "Bucólicas y Una Vida Simple"; “Sobre el Pomo de la Tierra”, “Exiliado en el verso” y "Rutas de Sombra y de Sol.

- de 1929, José CAROL ARCHS, escritor español, novelista y articulista.

Gana el Premio Café Gijón de novela corta en 1959 con El Parador. Colaborador y articulista en Nueva Estafeta (segunda etapa de La Estafeta Literaria) entre 1979 y 1983 y en el diario barcelonés El Correo Catalán entre 1981 y 1983. Presidente del jurado de los Premios Literarios de Martorell durante treinta años. En 2009 se publica un libro de homenaje a su vida y su obra por un grupo de escritores: La pasión por la palabra.
Otras novelas suyas: La Riada (1966), Confesiones de un drogado (1971) y El fuego de la vida (1981). Un libro de relatos: Y los hombres izaron un arco iris (1979). Ensayo: Entre la espada y la pared (1974) y 33 viajes alrededor del yo (1982). También escribe una biografía F. Durán-Jordá, el combatiente de la sangre (1978) y una crítica literaria sobre autores catalanes: El sueño de la palabra (1996), así como un libro de aforismos: Cada día con Minerva (ediciones en 1976 y 1994).

- de 1942, Diego Jesús JIMÉNEZ, poeta, pintor y periodista español. Citado un 13 de septiembre, fecha de su fallecimiento. Situado entre la generación del 50 y los Novísimos, la poesía de Diego Jesús Jiménez se independiza de estos modelos. Posee un carácter visionario, pero legible, que algunos han definido como un neorromanticismo cívico.
 Su mejor obra: Itinerario para náufragos, 1996 (Premio Internacional de Poesía Jaime Gil de Biedma de 1996, Premio de la Crítica 1997 y Premio Nacional de Literatura 1997).
 Otras obras poéticas: La ciudad (Premio Adonais 1964) y Coro de ánimas (Premio Nacional de Literatura, 1968)
 y los ensayos Ocho poetas del campo de Castilla (1968), Martínez Novillo (1972) y José Sancha (1975).

- de 1943, Arysteides TURPANA, poeta panameño de origen kuna (pueblo amerindio localizado en Panamá y Colombia). Ha sido profesor de español y de educación artística en varios colegios secundarios del país, también jefe del departamento de Letras del Instituto Nacional de Cultura, crítico de cine en la SRG SSR idée suisse de Suiza, subdirector del mensuario en idioma kuna Dule Yala y editor del Niiskua Ginnid, cuadernillo de asuntos indígenas.
Entre sus obras: Archipiélago (1968), Mi hogar queda entre la infancia y el sueño (1983), Narraciones populares del país Dule (1987) y Desdichado corazoncito (1991).

- de  1946, Nel AMARO, seudónimo de Manuel Amaro Fernández Álvarez, escritor español de origen asturiano, miembro de número de la Academia de la Lengua Asturiana. Poeta, novelista y dramaturgo, escribe en castellano y en asturiano. También se ha dedicado al performance y la poesía visual. Fue preso político durante los últimos años de la dictadura franquista (sospechoso de estar implicado en el criminal atentado de la Calle Correo) y fundó y dirigió, en Mieres y Turón, las revistas Sapiens' y Cuélebre literario. Entre sus obras poéticas: Diariu d'un polizón, Reversos, Poemes de San Francisco, Pruebes d'autor. Son suyas también obras teatrales como Antígona, por exemplu y El banquete y las novelas: ¡Adiós Dvorak!, Novela ensin títulu, ¡¡¡Falanxista!!!, 'Na borrina y L'últimu del pelotón.

- de 1953, MARIO SANTIAGO PAPASQUIARO, nombre artístico de José Alfredo Zendejas Pineda, poeta mexicano fallecido el 10 de enero de 1998.   A mediados de la década de 1970, Mario Santiago conoció al poeta chileno Roberto Bolaño en el Café La Habana, convirtiéndose pronto en amigos inseparables. En 1975, con éste y otros dieciocho jóvenes poetas, entre los que se encontraban Ramón Méndez Estrada y su hermano Cuauhtémoc, Bruno Montané, Rubén Medina, José Vicente Anaya, entre otros, fundaron el infrarrealismo, movimiento poético creado como una alternativa de vanguardia y ruptura con el establishment literario mexicano. Luego de su regreso desde Israel, en 1979, Mario Santiago aumentó su hermetismo y sus extravagancias literarias, haciendo llamadas telefónicas por la madrugada a amigos y conocidos como Carla Rippey o Juan Villoro para leerles poemas, o escribiendo en distintas superficies, incluyendo las paredes de su casa. También aumentó el consumo de drogas y alcohol, volviéndose en ocasiones agresivo y violento con quienes no eran sus amigos cercanos. Otras prácticas que adoptó por entonces fueron las de desaparecer durante días de su casa, realizando largas caminatas por la ciudad, o cruzar las calles sin mirar a los lados por si venían vehículos. En 1980 fue atropellado por primera vez, debiendo desde entonces caminar apoyado por un bastón. Esta misma práctica sería la causa de su muerte. Sus poemas son creaciones complejas y altamente metafóricas, eruditas y con referencias constantes a la percepción, los viajes y las caminatas. Sus poemas fueron recopilados en Aullido de cisne, que vio la luz en 1996.

- de 1957, Francisco MUÑOZ SOLER, escritor español. Su poesía es intimista, cargada de fina sensibilidad, impactante y que invita a la reflexión. Es un poeta con ansias metafísicas, a la búsqueda de su propia personalidad, centrado en el yo lírico y en ese mundo íntimo que quierer manifestar como testimonio de su existir. En la búsqueda de la expresión está su mayor logro. En ella está su conquista, su insaciable apetito de Ser y proyectarnos sus angustias, desastres y tensiones. Se puede definir su estética como poesía del Asombro, poesía que admira, o se maravilla con los que antes se legitimaron.
Tiene una amplia obra publicada en países como España, México, Perú, El Salvador, Estados Unidos, Venezuela y Cuba. Ha sido traducido al inglés y al italiano.

Algunas de sus últimas obras publicadas y reediciones: Ícaro (2011), La incierta superficie (Antología, 2011),  La claridad asombrosa (2ª edición, 2012), Esencias y Almas entre almas (2012),  En tiempo de prodigios (2014) , Esencias y Almas entre almas (2ª edición, 2014). Poemas Selectos-Selected Poems (2ª ed., 2015), 2015 Elocuencia de silencios (español-bengalí), 2015 Elocuencia de silencios-Eloquence of silence , 2016 Cuaderno de viaje Hanan Harawi. 2019 Latido íntimo (2ª ed.). 2020 Intimate Heartbeat / Latido íntimo (2ª ed.), 2021  Sessizligi alamati / Eloquence of silence (Turco-Inglés)

- de  1963, Eloy M. CEBRIÁN, escritor español. Comenzó su carrera novelística con el ciclo “Memorias de Bucéfalo” (1998, 2001). En 2000, junto con el también escritor albaceteño Antonio García Muñoz, fundó la revista literaria El problema de Yorick, que codirige desde entonces. Es también columnista de opinión en la prensa local.
Como escritor, ha cultivado fundamentalmente la novela y el relato, en los ámbitos tanto de la literatura adulta como de la juvenil. Su obra se extiende por diversos géneros, desde la novela histórica, con ejemplos como la ya citada Memorias de Bucéfalo (sobre la vida y aventuras de Alejandro Magno narradas por su caballo, Bucéfalo) o Bajo la fría luz de octubre (donde se cuentan los avatares y penalidades de una familia republicana española en los años de la Segunda República, la Guerra Civil y la post-guerra en la voz de una niña que crece a lo largo de la novela); hasta la novela policíaca, como El fotógrafo que hacía belenes, con marcados tintes de humor negro y sátira. En el aspecto satírico, en el ámbito de la crítica social, destaca la novela Los fantasmas de Edimburgo. 

.Ultimas publicaciones: Memorias de un fantasma (2017). El hombre que respondía a los correos basura (2019). La Ley de Murphy. Artículos reunidos (1998-2020).

- de 1965, Marcelo VILLENA ALVARADO, poeta boliviano.
 Es docente de la Carrera de Literatura de la Universidad Mayor de San Andrés e investigador del Instituto de Estudios Bolivianos. Colabora asiduamente con varias revistas literarias y con el Instituto Cervantes.
Obra poética: Pócimas de Madame Orlowska, 1998;

Cuento: Algo por el estilo (1996).

Ensayos: Las tentaciones de San Ricardo (Siete ensayos para la interpretación de la narrativa boliviana del siglo XX), 2003 (2ª edición, 2011). Réquiem para un modelo: hueco y experiencia literaria en la obra de Blanca Wiethüchter, 2005. El preparado de yeso, 2014. Barthes-La Paz: un paso patrás, patrás, patrás..., 2016."Gestos dantescos em A câmara clara", 2017. 

En 'Besoin de vélo', Paul Fournel nos recuerda que El cuerpo humano, teniendo tantas y lindas redondeces, fabrica sin embargo pocos redondos; que entre dichas excepciones está el manejar bicicleta pues, manejar bici, es hacer redondos. Esto debe apreciarse mientras se pedalea —insiste, ya que allí el movimiento de las piernas es circular, y conviene darle su gracia y velar por hacer girar rotundamente las manivelas. Los ciclistas saben de esto, añade Fournel, pues en cuanto baja la cadencia, en cuanto el cansancio se impone, hablan de un pedalear “cuadrado”. Que se sepa, Jaime Saenz (La Paz, 1921-1986) no era ciclista, sino poeta y escritor; entre otras cosas, cabe suponer. Por ejemplo aficionado al dibujo, como puede apreciarse mejor ahora, gracias al archivo reunido y publicado en 2010 por la revista de literatura La mariposa mundial bajo el rótulo de “Obra gráfica”. 2 Que se sepa, Jaime Saenz era entre otras poeta, escritor y dibujante aficionado; o sea “artista gráfico”, y como tal no pudo ser ajeno a las preocupaciones y cuidados del ciclista en tanto aquel, como este, al decir de Paul Fournel, no solo produce redondos con su cuerpo: se constituye también en su propio giroscopio, no solo fabrica movimiento, también fabrica equilibrio. Y esto es algo que debe apreciarse en su debida forma, pues el afán de hacer redondos se hace evidente en sus “dibujos de calaveras”, en sus “dibujos sueltos y juntos”, en sus “viñetas de La noche del viernes” y en sus autorretratos varios. Se hace evidente y desde allí no deja de desordenar la obra reconocida como literaria, es decir su obra gráfica oficialmente consagrada.
(Fragmento 'La cuadratura del círculo' en Disgrafías del poeta:los dibujos de Jaime Saenz)

- de 1965, Rosario BLÉFARI, cantante, actriz, y escritora argentina fallecida de un infarto el 6 de julio de 2020. Es considerada un emblema del rock independiente desde la década del 90, cuando lideraba el grupo de rock alternativo y pop experimental, Suárez, hasta nuestros días como artista solista. También es conocida por su labor como actriz, destacándose su participación en la película Silvia Prieto de Martín Rejtman.
Su amplia faceta artística se consolida literariamente en poesía: Poemas en prosa (2002). La Música Equivocada (2009). Antes del Río (2016 ). Poemas de los 20 en los 80 (2019), Diario de dinero. (2020). Cuentos: Mis Ejemplos (2016). Las reuniones (2018). Y teatro: Somos nuestro cerebro (2003), Somos nuestros genes (2005)..

- de 1972, Betina GONZÁLEZ, escritora argentina, primera mujer en ganar el Premio Tusquets de Novela. 

Comenzó a escribir metódicamente en la segunda mitad de los noventa, a los 24 años, principalmente cuentos que fueron apareciendo en diversas revistas. Con su primera recopilación (4 relatos y una novela breve), Juegos de playa, ganaría en 2006 el segundo premio del Fondo Nacional de las Artes y sería publicado dos años más tarde. Su primera novela, Arte menor, salió en 2006, el mismo año que terminó su maestría. El libro —la historia detectivesca de una hija en busca de la memoria de la figura esquiva de su padre muerto— ganó el Premio Clarín y se convirtió en uno de los superventas argentinos de ese año. Rosa Montero (@brunahusky) definió la novela como “fascinante, de gran calidad literaria, un juego de magia".
El reconocimiento internacional le llegó el 2012 al ganar el Premio Tusquets con Las poseídas, “novela de iniciación” escrito en Pittsburgh sobre la “pérdida de la inocencia”, cuando un grupo de chicas “descubren con horror lo que había ocurrido en el país”, los crímenes de la Junta Militar.
Otras obras: La conspiración de la forma, 2012, ensayos sobre textos menores del siglo XIX latinoamericano. El amor es una catástrofe natural (cuentos, 2018) . Olimpia (novela, 2021). American delirium: a novel (novela, 2021)

- de 1975, Ray FAXAS, escritor cubano. Es considerado uno de los más importantes poetas jóvenes de esa tierra, junto a Carlos Esquivel Guerra, Frank Castell, Osmany Oduardo y Jorge Luis Peña, entre otros.
Su primer libro, Apuntes desde el filo de la navaja (décimas), fue publicado en el 2001. En el 2002 ganaría el 'Premio Nacional de Cuentos Manuel Cofiño' con el libro de relatos La carne de los insectos (2003), y cuyo cuento homónimo obtuviera mención en el prestigioso concurso 'La Gaceta de Cuba' ese mismo año. Al año siguiente ganaría el 'Premio de Poesía El Caimán Barbudo' con el cuaderno Poemas del Viernes, permitiéndole participar en el proyecto cultural 'La Estrella de Cuba'. En el año 2004 ganó el premio 'Décima Joven de Cuba', con el cuaderno Anorexia.
Dorso de Figuras, fue publicado por la editorial Letras Cubanas en el año 2005. En el año 2008 ganaría los premios 'Cirilo Villaverde' con la novela La caverna (2009) y el 'Premio de Poesía Heredia' con el poemario Las dulces bestias (2010). Su tercer decimario El libro del desterrado obtendría mención en el 'Premio Iberoaméricano Cucalambé', 2008.

- de 1976, Florencia ABBATE, escritora y periodista argentina.
En 1996 publicó su primer libro: Puntos de Fuga. En 1998 empezó a trabajar en periodismo cultural, actividad que continúa desempeñando en la actualidad. Ese mismo año publicó su segundo libro: El, ella, ¿ella? Apuntes sobre transexualidad. En 2000 publicó el libro de poesía Los transparentes, ilustrado con dibujos del artista plástico Adolfo Nigro.
En 2001 obtuvo una beca de la Fundación Antorchas para realizar un proyecto literario en la Residencia de escritores del Banff Centre for the Arts, en Canadá. Al regresar a la Argentina publicó Shhh…lamentables documentos, una edición limitada de 30 ejemplares con fotos originales de Hernán Reig y textos que dan cuenta de los momentos previos a la crisis del 2001.
Entre 2002 y 2003 se recibió de Licenciada en Letras y publicó dos libros: uno sobre filosofía, Deleuze para principiantes, y otro sobre literatura, Literatura Latinoamericana. En 2004 publicó su primera novela: El grito, que tuvo una importante repercusión y recibió elogiosas críticas.
En 2006 publicó una antología de cuentos de nuevas narradoras argentinas, titulada Una terraza propia; y un libro de cuentos para niños, Las siete maravillas del mundo.
En 2007 publicó su segunda novela, Magic Resort y participó del Proyecto 'Entre sures', una iniciativa de intercambio entre escritores latinoamericanos de su generación (procedentes de 7 países distintos), lo que la llevó a viajar por México, Colombia y Perú. Como fruto de esos intercambios, el grupo de escritores de “Entre sures” publicó en 2008 No es una antología. Paisaje real de una ficción vivida. En 2013 ingresó como investigadora a CONICET. Y en 2014 publicó el libro de poemas Love Song y el ensayo El espesor del presente. Tiempo e Historia en las novelas de Juan Jose Saer. 

Otras obras: las novelas El grito (2016),  Felices hasta que amanezca (2017), Biblioteca feminista (2020), y los cuentos Hecho en la Argentina (coautora, 2016) ,

 Fallecieron en esta fecha

- de  1935, Ramón SIJÉ, seudónimo artístico de José Ramón Marín Gutiérrez, escritor, ensayista, periodista y abogado español nacido el 16 de noviembre de 1913.
Desde joven mantuvo una estrecha amistad con Miguel Hernández, al que admiraba y con quien compartía inquietudes literarias y políticas, a pesar de sus diferentes opiniones.
Fundó la revista Voluntad junto a Jesús Poveda y el director de la misma, Manuel Martínez Fabregat, y El Gallo Crisis, junto a otros oriolanos. Fue autor de un ensayo antirromántico: La decadencia de la flauta y el reinado de los fantasmas, que no se publicó hasta 1973 con prólogo de Manuel Martínez Galiano, por el Instituto de Estudios Alicantinos.
De firmes principios católicos, Ramón prestó también atención a la teología y a la política, queriendo expresar en sus obras tanto sus creencias religiosas como sus valores humanos. La muerte de Ramón Sijé (de septicemia al corazón, tras una infección intestinal que lo retuvo en cama apenas diez días), acontecida en su pueblo natal, Orihuela, el día de Nochebuena de 1935, dio lugar a la creación de una de las obras más conocidas del poeta Miguel Hernández: "Elegía", incluida en su libro El rayo que no cesa.

Ramón Sijé: sus primeros años (1913-1930)
Es necesario comenzar este trabajo aclarando una vez más, con el deseo añadido de que sea la última, que Ramón Sijé es el anagrama de José Marín Gutiérrez, formado por las letras del nombre de pila y del primer apellido; el hecho de que su segundo nombre fuese Ramón resulta, a este respecto, absolutamente aleatorio, y no es más que una mera coincidencia: no he encontrado testimonio alguno, ni siquiera entre sus más allegados, de que existiera en él la más mínima voluntad de utilizar su segundo nombre de pila*. Ya en el paroxismo de la hipercrítica, José Mª Balcells afirma que "Ramón Sijé resulta de una combinación no muy exacta de las letras de su nombre y primer apellido, aunque, asimismo, revela (Psijé:alma, en griego) una voluntad auroral de afirmación del espíritu"; no sólo la "combinación" es absolutamente exacta, sino que, pese a conocer la fecha en que comienza a firmarse como Ramón sijé, 1930, no duda en argumentar una explicación basada en hechos posteriores. Aunque no cabe duda del carácter espiritualista de la ideología sijeniana, no encontramos, antes de 1932, datos que justifiquen o prueben, de manera fidedigna, la intensidad suficiente como para se causa de que utilizase ese apellido. La verdadera razón hay que buscarla en otros hechos, como no tardaremos en ver. (Fragmento de 'Vida y obra de Ramón Sijé')

* J-O-S-É-M-A-R-Í-N-->R-A-M-O-N-S-I-J-É
.

- de 1945, Luis CHAMIZO TRIGUEROS, escritor español en castellano y en la variedad local del bajoextremeño de Guareña. Nacido el  7 de noviembre de 1894, en 1921 se le designa académico de la Real Academia de Buenas Letras de Sevilla. En 1930 fue homenajeado en Madrid por el estreno de “Las Brujas”, acto que presidió el Premio Nobel de Literatura D. Jacinto Benavente.
Chamizo contactó con el movimiento modernista a través de Salvador Rueda, Francisco Villaespesa, Amado Nervo, Emilio Carrere, etc. Conoció a Federico García Lorca, probablemente a Rafael Alberti y a otros intelectuales y poetas de entonces. Chamizo, coetáneo del 27, prefirió quedarse en el camino de la poesía regionalista.
En 1921 aparece por primera vez El Miajón de los Castúos, posteriormente escribiría la obra de teatro Las Brujas (1930), y su libro Extremadura (1932). En 1967 se editó en Madrid una antología poética con el nombre de Obra Poética Completa.
En el vídeo, minuto 4:45, su poema "La Nacencia"

https://youtu.be/nk4tG5KXJh4

- de 1957, Arturo BAREA, escritor español. Durante la Guerra Civil española apoyó al bando republicano realizando diversas misiones de carácter cultural y propagandístico. Participó en emisiones radiofónicas desde un sótano acolchado, bajo el seudónimo «La voz desconocida de Madrid». En su exilio inglés llegó a pronunciar más de 900 alocuciones en la BBC bajo el seudónimo de Juan de Castilla.
Todos sus libros se han publicado primero en versión inglesa y más tarde en castellano, a excepción de los 20 cuentos de guerra Valor y miedo: relatos, publicados en Barcelona, en 1938. En su novela The broken root, 1952 — publicada en castellano en 1953 como La raíz rota—, demostró su capacidad para crear un personaje multidimensional y complejo.
Su obra más importante es la trilogía La forja de un rebelde de 1951, que fue traducida por su mujer al inglés como The Forging of a Rebel. Es una demostración de su control creativo, con una cantidad de personajes descritos extraordinariamente, además de un gran manejo del ambiente y las ideas que rodearon su juventud y madurez. Más tarde escribió Lorca: the poet and the people, 1944, y Unamuno, 1952. Su viuda (su segunda mujer, Ilsa Kulcsar, austriaca con la que trabajó en la guerra) editó póstumamente sus cuentos dispersos en El centro de la pista, 1960.

- de 2002, Jaime BARYLKO, escritor, ensayista y pedagogo argentino. Durante años se desempeñó como asesor del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (CONICET) y del Ministerio de Educación. Fue decano de Humanidades de la Universidad Maimónides de Buenos Aires, y también director del Consejo Central de Educación Israelita y de la Biblioteca Popular Judía.
Barylko fue un experto en religiones comparadas y entre sus obras se destacan "Filosofía judía", "Introducción al judaísmo", "El significado de la creación" y "La filosofía de Maimónides". Fue además autor de numerosos libros, entre ellos "Cómo ser persona en tiempos de crisis", "Cábala de la luz"(2001), "El hombre que está solo y no espera"(2000), "Valores y las virtudes", "Sabiduría de bolsillo", "Para quererte mejor" y "En busca de uno mismo", "El miedo a los hijos"(1992), "En busca de los valores perdidos", "La filosofía, una invitación a pensar"(1997), "Ética para argentinos", "Yo y tú, un mundo", "Cartas a un joven maestro", y "La revolución educativa", entre otros.

 - de 2008, Harold PINTER, escritor británico nacido un 10 de octubre de 1930; dramaturgo, guionista, poeta, actor, director y activista político, premio Nobel de Literatura en 2005.

 Sus obras más conocidas incluyen La fiesta de cumpleaños (1957), Retorno al hogar (1964) y Traición (1978), cada una de las cuales fue adaptada para cine y televisión. 

Sus adaptaciones de guiones de las obras de otros autores incluyen El sirviente (1963), El mensajero (1970), La mujer del teniente francés (1981), El juicio (1993), y La huella (2007).

Bar. Primavera. Tarde. Londres.
EMMA Está sentada en una silla de la esquina derecha. JERRY Se aproxima a ella llevando bebidas: Un vaso de cerveza para él, un vaso de vino para ella. JERRY toma asiento. Sonríen, brindan en silencio, beben. JERRY se arrellana y mira a EMMA.
JERRY.- Bueno...
EMMA.- ¿Cómo estas?
JERRY.- Muy bien.
EMMA.- Te ves bien.
JERRY.- Bueno, en realidad no estoy tan bien.
EMMA.- ¿Por qué? ¿Cuál es el problema?
JERRY.- ¡La cruda! (Levanta el vaso) ¡Salud...! (Bebe.) ¿Tú, cómo estás?
EMMA.- Yo estoy bien (Mira alrededor, luego a JERRY.) Como en los viejos tiempos.
JERRY.- Humm. Han pasado muchos años.
EMMA.- Sí. (Pausa) Pensé en ti el otro día.
JERRY.- Válgame Dios. ¿Por qué? (EMMA se ríe) ¿Por qué?
EMMA.- Bueno a veces es agradable acordarse. ¿No crees?
JERRY.- Totalmente. (Pausa) ¿Cómo va todo?
EMMA.- Pues no va mal. (Pausa) ¿Sabes hace cuánto que no nos vemos?
JERRY.- Bueno, fui a esa exposición privada... ¿cuándo fue?
EMMA.- No, no me refiero a eso.
JERRY.- Ah, ¿quieres decir solos?
EMMA.- Sí.
JERRY.- Uuhm...
EMMA.- Dos años.
JERRY.- Sí, hace como dos años. Mmm. (Pausa) (Fragmento inicial de 'Traición')

- de 2011, Juan GARCÍA DAMAS, escritor español. Finalizada la guerra fue condenado y encarcelado en el penal de Burgos por combatir del lado republicano. Durante su estancia en la cárcel se enamoró de una joven falangista de Guadalajara, la cual le fue un gran apoyo para cuando éste fue liberado de la cárcel, y con la que finalmente se casó. De grandes cualidades literarias, ha publicado únicamente cuatro obras de las muchas que todavía hoy tiene inéditas y guardadas. Esas cuatro obras son Noche de nieve (1967), cuento premiado y publicado en la revista “Moros y Cristianos”, de Villajoyosa; Paramera (1986), novela corta; Sangre en la tierra (1986) y Con las primeras luces del alba (1994), narraciones históricas publicadas por la abulense Institución Gran Duque de Alba.

- de 2012, José SIMÓN DÍAZ, bibliógrafo y filólogo español nacido el 18 de julio de 1920 .
 Es considerado uno de los pioneros en la bibliografía y las técnicas documentales en España.
En 1954 comienza a publicar su obra Bibliografía de la Literatura Hispánica donde se encuentran más de 150.000 referencias bibliográficas sobre todo lo escrito en castellano, catalán, vascuence o gallego desde el siglo XVI al XVII. A esta obra se le fueron añadiendo numerosas ediciones.